持っておいて損なし！絵の勉強に最適な良書5選！【中級者向け】

中級者になってくると、細かい絵の悩みが増えてきます。

• 一応全身が描けるようになったけど、何か説得力が足りない、立体感がない。
• ライティングに違和感がある、色塗りがパッとしない。
• 構図がなんだかダサい。パースが歪んでいる気がする。
• とりあえずイラストっぽいものは描けるけど、うまい人と比べると見劣りする。

というわけで、今回は絵の勉強に使える有名な良書を五つ紹介したいと思います。
どんな本を買えばよいか迷っている方の参考になれば幸いです。

持っておいて損なし！絵の勉強に最適な良書5選！

カラー&ライト ~リアリズムのための色彩と光の描き方~

色と光の理論について解説した大型本です。
作画の上で重要な色と色彩の理論を、実際の作画例とともに学ぶことができます。

写実的な表現が多く、文字量も多いので内容を全て理解するには少し根気が要る本です。
しかしかなり実践的な本で、具体例が多く読み込むほど勉強になります。
光源と影の見え方のほか、状況に応じた光の反射の仕方、時間による空の色のグラデーションの変化など、バリエーションに富んだ状況別の色や光の見え方にも言及していて知識が深まります。

Vision

本の著者であるHans P Bacher 氏の、映像デザイナーとして活躍してきた自身の知識をこれでもかと詰め込んでくださっている「色」「光」「構図」すべてを学べる名著です。

個人的には特に「構図」と「シルエット」を学ぶのに最適な本だと感じています。
やはり映像デザイナーとして活躍されてきた方だけあって、例として載っている簡略化された様々なフィルムカットのセンスが抜群に良いです。
この本は具体的な絵の描き方というよりは、魅力的に見える画を作るために必要な要素や、その要素を見つけるために考えなければいけないことを解説してくれている本です。

建物&街角スケッチパース

スケッチ向けのパース解説書です。しかし基本的なパースの知識が網羅されており、1～3点透視図法＋消失点がさらに増える多点透視図法、魚眼のような表現を可能にする曲線遠近法などの幅広いパースの作画例と実際の景色からどのようにパースを図ってスケッチに落とし込むかといった実践的な応用法も掲載されています。

スケッチパースの本ということで、パースに正確な建物を描くための技術というよりは、パースの仕組みを理解し、それを応用していかに自分の絵の違和感をなくし魅力的な構図を描くために活かせるか、そのために必要な知識は何かを教えてくれる本といった感じの内容になっています。

ただ作画例の多さに対し逐一パースの補助線を引いて解説してくれているわけではないので、人によっては作例にパースを重ねて想像するのが難しいかな、と感じる部分もあります。なので作例を読み解くためにはパースの解説を応用できる地力が少し必要かもしれません。※個人の感想です

リズムとフォース 第3版: 躍動感あるドローイングの描き方

躍動感のあるドローイングを描くために必要な要素を、フォースという概念で表現し解説されている本です。
著者の説明とともに数々の魅力的な動きのあるドローイングが掲載されています。

読み始めは文の内容が抽象的に感じる部分も多く少しとっつきにくさを感じることもあるかもしれません。
しかしクロッキーなどで何度も描画を繰り返し、自分の描く線に疑問を感じたり悩んだりしたときこの本を読み返すと、自分の描く線にはこの要素が足りなったんだ！と大きな発見を見つけられたりします。

スカルプターのための美術解剖学

その名の通りスカルプター向けに筋や骨格の図を解剖学的な説明とともに解説してくれている本です。
実際の写真に筋肉のブロックが描きこまれており、角度が変わるとどのように筋の見え方が変わるのかといったことが学べます。

スカルプター向け、というだけあってCGのポリゴンのように体の立体に沿ってブロックが図示されており、立体的に筋や骨格を把握しやすいです。

部位別に多彩な角度が収録されているほか、男女の骨格の違いや、女性の胸などの脂肪の付き方による見え方の違いといった細かい点も載っているため、書き分けの参考にもなります。

まとめ

最後にすべての本のリンクを続けて張っておきます。

どの本も内容が濃くて勉強になる本ばかりです！
インフルエンサーやプロがおすすめしていたりする有名本でもあるので、ご存じの方も多かったかもしれません。

ただボリュームが多く専門的な分、難しいと感じる部分や吸収するのに時間のかかる内容も多いです。
しかしその分長く使えてたくさん学べる良書となっております…！
まだ読んだことのない方は是非一度手に取ってみてください。